Le pavillon Discovery and Rediscovery met en scène 20 artisanats d’art vivants sur 900m2, afin de faire partager aux visiteurs des savoir-faire du monde du luxe. L’exposition montre des artisans à l’œuvre, en interaction avec le public, dans l’échange et le partage.
Inspirée des villages anciens d’artisans, notre scénographie pour Homo Faber et la Michelangelo Foundation invite à la déambulation. Nous éveillons la curiosité du visiteur afin qu’il parcoure chacune de ces Maisons, sans que celles-ci ne paraissent concurrentes par leur implantation dans l’espace. La répartition de l’éclairage suit cette volonté de promenade.
La qualité matérielle des éléments architecturaux, permet l’accueil de Maisons prestigieuse et la sobriété, leur diversité. Nous sommes là pour des artisans dans leur atelier (presque) reconstitué, nous jouons donc avec les codes sans tomber dans l’excès de luxe ou de manière. Toute la signalétique de cette exposition est brodée par nos ateliers Dugama, un détail qui signe par un savoir-faire et une matérialité jusqu’à la plus petite échelle d’expression de cet espace.
L’architecture est douce, courbe, minimisant les angles saillants, disparaît et réapparaît agilement grâce aux couloirs, passage vers un autre univers. Cette arrivée sur les deux places latérales au cœur de chaque aile du bâtiment existant laisse cohabiter le pérenne et l’animation éphémère créée par l’exposition. L’aggloméré de bouleau calepiné et vernis, donne au sol un effet marbré, pourtant simple et humble dans sa composition. Il se fait pendant de la charpente majestueuse en chêne du bâtiment existant.
L’exposition montre des artisans à l’œuvre, en interaction avec le public, dans l’échange et le partage.
Inspirée des villages anciens d’artisans, notre scénographie pour Homo Faber et la Michelangelo Foundation invite à la déambulation. Nous éveillons la curiosité du visiteur afin qu’il parcoure chacune de ces Maisons, sans que celles-ci ne paraissent concurrentes par leur implantation dans l’espace. La répartition de l’éclairage suit cette volonté de promenade.
La qualité matérielle des éléments architecturaux, permet l’accueil de Maisons prestigieuse et la sobriété, leur diversité. Nous sommes là pour des artisans dans leur atelier (presque) reconstitué, nous jouons donc avec les codes sans tomber dans l’excès de luxe ou de manière. Toute la signalétique de cette exposition est brodée par nos ateliers Dugama, un détail qui signe par un savoir-faire et une matérialité jusqu’à la plus petite échelle d’expression de cet espace.
L’architecture est douce, courbe, minimisant les angles saillants, disparaît et réapparaît agilement grâce aux couloirs, passage vers un autre univers. Cette arrivée sur les deux places latérales au cœur de chaque aile du bâtiment existant laisse cohabiter le pérenne et l’animation éphémère créée par l’exposition. L’aggloméré de bouleau calepiné et vernis, donne au sol un effet marbré, pourtant simple et humble dans sa composition. Il se fait pendant de la charpente majestueuse en chêne du bâtiment existant.
Crédits photographiques : Loïc Salfati
